May 26th, 2015

Музейный кот

Выставка "Виктор Пивоваров. Лисы и праздники".

05 июня Государственный музей Востока открывает выставку Виктора Пивоварова "Лисы и праздники". Классик московского концептуализма Виктор Пивоваров знаком публике по многочисленным выставкам в России и за границей. Однако новый проект «Лисы и праздники» не похож ни на один из предыдущих – он представит сразу несколько серий художника, объединенных одной, «восточной» тематикой. Для Музея Востока это также станет смелым экспериментом – впервые за свою историю он обратится к концептуальному искусству.

Центральное место в экспозиции будет отведено образу лисы, неосознанно разработанному Пивоваровым в полном соответствии с религиозно-мифологической традицией стран Востока.
Согласно ей, лиса изображается оборотнем, способным превращаться в обольстительную девушку и приносить несчастья всем, с кем она встречается. В Китае ее называют хули-цзин (дословно «лиса-дух»), в Японии – кицунэ, в Корее – кумихо.
Альбом «Лисы и праздники» – это игровая мистификация. Он рассказывает о несуществующем народе Еврейской автономной области, который верит в культ Святых лис и имеет любопытную систему домашних праздников, представляющих собой причудливое смешение иудейских, православных и китайских обрядов.
Образ лисы появится и в серии рисунков, которые будут показаны в музейном пространстве впервые. Экспозицию дополнит десятиметровая «Сутра страхов и сомнений», а также свитки из серии «Урок китайского». Среди стилизованных «иероглифов», сопровождаемых простейшими фразами из букваря, неожиданно появится лисий хвост…

Виктор Пивоваров (1937 г.р.), наряду с Ильей Кабаковым, Эриком Булатовым и Дмитрием Приговым, внес весомый вклад в признание советского концептуализма во всем мире. Даже те, кто знаком с современным искусством лишь отчасти, знают Пивоварова по иллюстрациям любимых с детства книг Х.К. Андерсена, К. Чуковского, Г. Сапгира. Именно он создал бессменный логотип журнала «Веселые картинки». С 1982 года Пивоваров живет и работает в Праге.

Выставка продлится до 28 июня 2015 года.

Адрес: Никитский бульвар, д.12А. Проезд до ст. м. Арбатская или м. Пушкинская.
Часы работы: ежедневно (кроме четверга) с 11:00 до 20:00. Касса работает до 19:30. По четвергам с 12:00 до 21:00. Касса работает до 20:30.
Выходной день - понедельник.
Цена билета: для взрослых - 250 руб. Есть льготы. Подробнее тут.

Поддержи авторов - Добавь в друзья!
Музейный кот

Музей Изабеллы Стюарт Гарднер объявил о вознаграждении за похищенный экспонат.

Бостонский Музей Изабеллы Стюарт Гарднер объявил о вознаграждении в 100 тысяч долларов за информацию, которая поможет вернуть навершие штандарта наполеоновской лейб-гвардии, похищенное из музея вместе с 12 другими экспонатами в 1990 году.

Ранее руководство музея объявило о вознаграждении в 5 миллионов долларов за информацию обо всех похищенных экспонатах, но теперь решило ввести отдельную награду за содействие в обнаружении наполеоновского орла. Источнику информации гарантируется анонимность, утверждается в сообщении музея.

Навершие штандарта наполеоновской лейб-гвардии датируется 1813-1814 годами и выполнено в виде позолоченного бронзового орла высотой около 25 сантиметров. Этот экспонат был похищен из музея в 1990 году. Двое воров проникли в музей, переодевшись в форму полицейских. Связав охранников, они в течение 81 минуты прошлись по залам и собрали картины, которые не были подключены к сигнализации. Вместе с орлом из музея тогда были похищены 12 картин, в числе которых работы Рембрандта, Эдуарда Мане, Яна Вермеера и Эдгара Дега. Эти произведения искусства суммарно оцениваются в 500 миллионов долларов и до сих пор числятся пропавшими.
Источник.

Источник.

Поддержи авторов - Добавь в друзья!
Музейный кот

Выставка "Галантный век. Живопись Виталия Ермолаева в сказках Людмилы Маркиной"

27 мая в Большом выставочном зале Дворца царя Алексея Михайловича в Коломенском для посетителей открывается выставка "Галантный век. Живопись Виталия Ермолаева в сказках Людмилы Маркиной". Арт-проект не совсем обычен. Он состоит из двух стилистических линий: литературных произведений и живописных полотен. В основу произведений Виталия Ермолаева легла сказочная трилогия для детей и взрослых, посвященная Петру I, царицам – Екатерине II и Елизавете Петровне. Автор современных художественных сказок о галантном XVIII веке – Людмила Маркина, признанный специалист по русской живописи этой эпохи, доктор искусствоведения, заведующая отделом Государственной Третьяковской галереи. Картины художника Виталия Ермолаева, доцента ВГИКа, стали своеобразными иллюстрациями книг Людмилы Маркиной о детстве и юности трех ярчайших личностей династии Романовых.

Обращение к истории через живописную театральность способствовало появлению творческого тандема художника и сочинителя. Изумляет самобытный юмор авторов, сплетающий воедино цитату и импровизацию, когда легенда соединяется с исторической достоверностью. Факты, представленные в сказочных сюжетах: «Сказка о русской императрице Елизавете Петровне и граде Москве» (2010), «Сказка о том, как немецкая принцесса Фике стала русской императрицей Екатериной Великой» (2012), «Сказка о царе Петре I и столице Санкт-Петербурге» (2013), – описаны ярко, с юмором, легко и доходчиво.
Людмила Маркина преследовала в своих сказках главную цель – зародить интерес читателей разных возрастов к русской истории. Сказки открывают нам времена Петра I, Елизаветы Петровны и Екатерины Великой. Фигуры исторических персонажей прорисованы образно, подробно описано их детство, семья, рассказано об исторических свершениях в России. Из книги о Петре читатели узнают, о том, как строился Петербург, как царь реформатор мечтал сделать из него вторую Венецию, как строилось Адмиралтейство, как появилась Кунсткамера. Многие биографические факты, упоминаемые в письмах и мемуарах императрицы Екатерины II, поданы в виде таинственных историй и притч. В связи с вышесказанным становится понятным мини – театральное действо, всякий раз сопровождающее работу выставки Виталия Ермолаева. Живопись и слово дополняют друг друга.
Collapse )

Выставка продлится до 28 июня 2015 года.

Адрес: проспект Андропова, д.39. Проезд до ст. м. Каширская. От ст. м. Коломенская добираться не удобно и далеко. Карта тут.
Режим работы: вторник – пятница, воскресенье с 10.00 до 18.00, суббота с 11.00 до 19.00
Понедельник - выходной.
Цена билета: полный - 100 руб. Льготный - 50 руб.

Поддержи авторов - Добавь в друзья!
Музейный кот

Выставка "Сказочники. Книжная графика".

ГМИИ им. А.С. Пушкина в рамках Года литературы представляет выставку «Сказочники. Книжная графика Владимира Конашевича, Эрика Булатова, Олега Васильева, Ильи Кабакова, Виктора Пивоварова из частных коллекций и собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина».
Экспозиция состоит из трех частей. Две из них посвящены иллюстрации детской книги 1930–1980-х годов: в одном выставочном пространстве кураторы объединили работы знаменитого книжного графика Владимира Конашевича и художников-нонконформистов Эрика Булатова, Олега Васильева, Ильи Кабакова и Виктора Пивоварова, что позволяет проследить преемственность поколений в области книжной графики. Третья часть приурочена к 70-летию Победы в Великой Отечественной войне и знакомит с иллюстрациями Владимира Конашевича к «Атласу переливания крови».
Почти у каждой книги для детей,
особенно у книги для маленьких, – два автора.
Один из них – писатель, другой – художник.
С.Я. Маршак
В конце 1950-х годов многие художники-нонконформисты начали работать в издательствах «Детская литература» и «Малыш». Илья Кабаков писал: «Я испытал значительное влияние творчества “отца иллюстрации”, Владимира Конашевича… Он создал стиль сентиментального рисунка для детей. Впоследствии этот стиль был фактически канонизирован». Творчество Конашевича стало для этих мастеров отправной точкой в создании собственного пути оформления книг. Стиль каждого автора узнаваем и ярко индивидуален: отточенная, виртуозная графика Ильи Кабакова; артистичные, живые, полные юмора рисунки творческого союза Эрика Булатова и Олега Васильева; загадочный и парадоксальный мир Виктора Пивоварова.
Иллюстрирование детских книг стало для этих художников «пространством эксперимента». Эрик Булатов в своих воспоминаниях пишет: «Очень важно, чтобы это была книга для маленьких детей, потому что в такой книге иллюстрации играют не меньшую, а иногда даже бόльшую роль, чем текст… И вот это было для нас самым интересным в книжной работе. Увидеть, организовать и построить всю книгу от начала до конца. Образ книги, характер рисования, характер колорита».
Илья Кабаков чаще других художников иллюстрировал научно-популярные издания для детей. Книга «Что из чего» Е.П. Мара рассказывала детям о мире технологий, химии и, по словам Кабакова, «давала основы понимания форм материальной культуры». «А Б В…» А.М. Маркуши – это детская энциклопедия, в которой с каждой буквы алфавита начинается статья о техническом приспособлении или устройстве: корабль, пушка, молоток... В экспозиции представлены десять иллюстраций Ильи Кабакова к этим книгам, выполненные в конце 1960-х годов.
Виктор Пивоваров оформил более 50 книг, сотрудничал с журналами «Знание – сила», «Мурзилка» и «Весёлые картинки» (именно он создал знаменитый логотип этого журнала, состоящий из «букв-человечков»). Известность ему принесли иллюстрации к детским книгам, особенно к сказкам Г.Х. Андерсена. Пивоваров был одним из первых иллюстраторов, заметивших, что сказки датского писателя – это не только волшебные истории для детей; в них есть серьезный «взрослый» подтекст, трагизм и «вечные вопросы». Как рассказывал художник, «…в своем “Оле-Лукойе” я свёл Андерсена и Босха. Я слил в единое целое андерсоновские мечты, фантазии своего убогого впечатлениями детства и авангардную психоделику Босха – увлечение своей художественной юности». Кроме того, Пивоваров придал портретные черты облику волшебника. На выставке представлен 21 рисунок Виктора Пивоварова 1980-х годов к произведениям Г.Х. Андерсена из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина
Эрик Булатов и Олег Васильев работали с 1959 по 1989 год в издательстве «Малыш». Графике этих художников присуще обилие декоративных элементов – излюбленный прием иллюстраторов тех лет. Булатов говорил: «Мы выработали такого художника, который был не Олегом Васильевым и не Эриком Булатовым. Это был некто третий. Все наши книжки проиллюстрированы этим художником». Зрители увидят более 80 работ Эрика Булатова и Олега Васильева. Это рисунки 1970-х годов к трем знаменитым сказкам: «Золушке» и «Спящей красавице» Ш. Перро и «Чудесному путешествию Нильса с дикими гусями» С. Лагерлёф.

Выставка продлится до 30 августа 2015 года. В отделе личных коллекций.

Адрес: ул. Волхонка, 10. м. Кропоткинская, м. Боровицкая, м. Библиотека им. Ленина.
Время работы:ср, пт, сб, вс с 12:00 до 20:00, касса (вход) с 12:00 до 19:00;
по четвергам с 12:00 до 21:00, касса (вход) с 12:00 до 20:00
Выходные дни понедельник, вторник.
Цена билета: взрослый - 200 руб, льготный - 100 руб.

Поддержи авторов - Добавь в друзья!
Музейный кот

Выставка "Вокруг Мункачи"

Впервые в России ГМИИ им. А.С. Пушкина представляет выставку венгерского художника Михая Мункачи. В экспозиции будут показаны более 50 картин: работы художника из собрания Венгерской национальной галереи и коллекции Имре Пакха, а также произведения европейских и русских мастеров XIX века из собраний ГМИИ им. А.С. Пушкина и Государственной Третьяковской галереи.

Михай Мункачи (1844–1900) – видный представитель европейской живописи XIX века, создавший более 600 произведений; его работы были высоко оценены как коллекционерами, так и критиками. В творчестве художника нашли отражение разные направления и жанры: он изображал жизнь венгерских крестьян в реалистической манере, писал салонные сцены, пейзажи.
Выставка «Вокруг Мункачи» размещена в шести залах Галереи искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков. Экспозиция дает зрителю возможность познакомиться со всеми направлениями творчества венгерского мастера, проследить взаимосвязь художественных школ в европейском и русском искусстве второй половины XIX века.
В первом зале представлен «Эскиз росписи потолка» (1886–1890), выполненный художником для венского Музея истории искусств. Масштабная композиция – одно из значительных монументальных произведений XIX века. Здесь также можно увидеть «Автопортрет», написанный художником в 1881 году.
Collapse )

Выставка продлится до 28 августа 2015 года. В галерее искусства стран Европы и Америки XIX–XX вв.

Адрес: ул. Волхонка, 14, м. Кропоткинская, м. Боровицкая, м. Библиотека им. Ленина.
Время работы: вт, ср, пт, сб, вс с 11:00 до 20:00, касса (вход) с 11:00 до 19:00;
по четвергам с 11:00 до 21:00, касса (вход) с 11:00 до 20:00
Выходной день понедельник.
Цена билета: взрослый - 300 руб, льготный - 150 руб.

Поддержи авторов - Добавь в друзья!
Бегемот

Выставка финалистов конкурса детского рисунка «Путешествие в Древнюю Русь» - отчёт.

В Центральном музее древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублева проходит выставка финалистов конкурса детского рисунка «Путешествие в Древнюю Русь». Конкурс проводился при поддержке Фонда Андрея Рублева и был посвящен творчеству Андрея Рублева и его эпохи.



В тихом уголке Москвы в Андроньевском монастыре под сенью цветущих каштанов предстали работы юных художников, совершивших свое путешествие в нашу историю. Князья и отцы церкви, иконы и монастыри предстали в новом взгляде молодого поколения. Прикоснувшись к молитвенному подвигу Сергия Радонежского и иконописному творчеству Андрея Рублева дети познакомились с чистым источником русского искусства и служения Богу и своей стране.
Collapse )

Выставка продлится до 05 июля 2015 года.

Адрес: Андроньевская площадь, д.10, станция метро Римская, Площадь Ильича, Курская. Схема проезда тут.
Время работы: понедельник, вторник, пятницу, субботу и воскресенье с 11.00 до 18.00, касса - до 17.15;
четверг с 14.00 до 21.00, касса - до 20.15;
в среду и последнюю пятницу месяца музей закрыт.
Стоимость билета на выставку - бесплатно.

Поддержи авторов - Добавь в друзья!
Музейный кот

Любопытные факты о Сальвадоре Дали.

11 мая 1904 года родился Сальвадор Дали. В честь его дня рождения в сети появились любопытные факты о легендарном сюрреалисте. Сегодня уже не 11, но почитать эти интересные факты мы вам всё равно предлагаем.


1.С детства будущий художник страдал фобиями. В том числе, очень боялся кузнечиков. Одноклассники пользовались этим и порой зло подшучивали над «нестандартным» школяром. Буйства Дали в стенах школы привели к тому, что уже в 15 лет его отчислили за неадекватное поведение. Он закончил школьный курс позже, но с отличным аттестатом.
Collapse )
Источник.

Поддержи авторов - Добавь в друзья!
Музейный кот

Коты музея им. Андрея Рублёва.

Центральный музей древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублева находится на территории древнего Спасо-Андроникова монастыря. Это замечательное место, где всегда тихо и спокойно и так приятно прогуляться как днём, так и вечером. Территория здесь не большая, но очень красивая. Архитектурный ансамбль монастыря складывался на протяжении четырёх веков и куда бы вы не направили свой взгляд, перед вами предстанут прекрасные памятники своего времени.

Церковь Архангела Михаила, построенная в 1691-1739 гг (слева) и древнейший в Москве белокаменный собор Спаса Нерукотворного, выстроенный между 1410 и 1427 годом (справа).

Но кроме древних памятников архитектуры, хранящих не менее древние шедевры иконописи, вы можете увидеть тут и замечательных котов. Сколько их живёт на территории музея мы не знаем. Они довольно шустрые и пересчитать всех у нас пока не получилось. Зато получилось запечатлеть некоторых из них. А также пару прекрасных видов монастыря. Чем и хотим с вами поделиться.

Хитрюга делает вид, что дремлет.

Collapse )
Приходите в музей на выставки и просто погулять. И посчитать котиков.

Подробнее о музее читайте на его сайте или у нас, по тегу музей им Андрея Рублёва

А мы задумались, не собрать ли коллекцию котиков из разных музеев?)

Поддержи авторов - Добавь в друзья!