October 27th, 2015

Музейный кот

картина Брейгеля стала причиной скандала между Австрией и Польшей.

Картина Питера Брейгеля Старшего «Битва Поста и Масленицы» (1559) стала причиной разгоревшегося скандала после того, как Польша предъявила Австрии претензию на данное полотно. Национальный музей в Кракове предполагает, что работа мастера была вывезена нацистами во время Второй мировой войны. Музей истории искусств в Вене утверждает, что шедевр принадлежит ему уже 200 лет.
Питер Брейгель Старший «Битва Поста и Масленицы» (1559)

По мнению специалистов, картина стоит порядка 77 миллионов долларов. Эта история может стать самым громким скандалом, когда-либо сотрясавшим мир искусства. Согласно британскому изданию Financial Times, в Национальном музее Кракова были обнаружены документы, согласно которым шедевром эпохи Возрождения завладела Шарлотта Вехтер, чей муж Отто был нацистским губернатором Дистрикта Краков во время оккупации Польши. Директор краковского музея Диана Блонска предоставила результаты исследования, в которых утверждается, что Шарлотта Вехтер пришла в учреждение в 1939 году. Вместе с полотном Брейгеля она «прихватила» и несколько других картин, часть из которых «попали на антикварные рынки Вены».

В данный момент картина выставлена в Музее истории искусств в Вене. Там утверждают, что владеют работой с 17-го века. Сотрудники учреждения предполагают, что Шарлотта Вехтер присвоила другое полотно.
Согласно газете Rzeczpospolita, Польша потребует от австрийских властей провести «надлежащее расследование происхождения картины».

Источник.

Поддержи авторов - Добавь в друзья!
Музейный кот

Выставка «Музыкальные иллюстрации к повести А. С. Пушкина «Метель»

27 октября в Центральном музее музыкальной культуры им. М.И. Глинки откроется выставка «Музыкальные иллюстрации к повести А. С. Пушкина «Метель», подготовленная Всероссийским музейным объединением музыкальной культуры имени М. И. Глинки к 100-летию со дня рождения Г. В. Свиридова.

Выдающийся композитор Георгий Васильевич Свиридов (1915-1998) известен прежде всего как автор вокальных и вокально-симфонических сочинений. Это песни, романсы, кантаты, оратории, хоровые произведения, повествующие о жизни России ХХ века. Композитор создал немало значимых произведений и в инструментальных жанрах, написал музыку к ряду театральных и кинематографических работ. Есть в творчестве Свиридова и сочинение, написанное в жанре музыкальных иллюстраций: музыка к фильму Владимира Басова «Метель» (1965), снятому по одноимённой повести А. С. Пушкина.

Композитора привлекла идея воссоздать в этой музыке образ провинциальной России XIX века. Это сочинение стало своеобразной ретроспективой давно ушедшей, но милой, привлекательной, вызывающей ностальгию жизни.

Цикл музыкальных иллюстраций к «Метели» состоит из девяти картин, которые следуют сюжету произведения: «Тройка», «Вальс», «Весна и осень», «Романс», «Пастораль», «Военный марш», «Венчание», «Отзвуки вальса», «Зимняя дорога». Композитор, отказавшись от банального музыкального сопровождения событий повести, превратил каждую пьесу в самостоятельное сочинение.

Художественное решение выставки в Центральном музее музыкальной культуры обусловлено сюжетами литературного и музыкального произведений. Акцентами стали три эпизода повести: зимняя дорога, сцена бала и объяснение у ротонды.

Среди экспонатов – произведения графики из фондов Государственного литературного музея, Государственного музея А.С. Пушкина, Государственного центрального музея кино. Атмосферу музыкального салона пушкинской поры воссоздают предметы мебели, бытовые вещи и костюмы из собраний Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М.И. Глинки, Центрального Академического театра Российской Армии и Государственного исторического музея-заповедника «Горки Ленинские».

Выставка продлится до 31 января 2016 года.

Адрес: ул. Фадеева, 4, проезд до ст. м. Маяковская
Время работы: со вторника до субботы 10:00 до 19:00, воскресенье 10:00 до 18:00
Выходной - понедельник.
Цена билета: Взрослый 300 руб, есть льготы. Подробнее тут.

Поддержи авторов - Добавь в друзья!
Музейный кот

Выставка «Очей очарованье»

28 октября в Государственном Дарвиновском музее откроется выставка «Очей очарованье», которая объединит неповторимый образ осени в стихах и композициях из живых цветов. Экспозиция, посвящённая Году Русской литературы и поэзии, представит работы мастеров икэбана, вдохновлённых строками великих русских поэтов. Успейте насладиться яркими красками и очарованием уходящей осени, ведь выставка открыта всего пять дней!

Золото отчаянно желтеющих листьев берёзы, багрянец сочных краснеющих плодов рябины, синева изменчивого холодного неба, с которого вот-вот сорвутся первые белоснежные снежинки... Мокрые тропинки, усыпанные разноцветной листвой. И неповторимый шорох под ногами. Кажется, что сама природа пишет о себе самую красивую и грустную поэму. Недаром русские поэты особенно любили это время года.

Осеннее настроение можно передать не только стихами и песнями, но и композициями икэбаны. Всего 5 дней будет открыта выставка «Очей очарованье», которая представит работы преподавателей и учеников Московского филиала школы икэбана Согэцу.

Согэцу – это новаторское и авангардное направление икэбаны, имеющее многочисленных последователей в 110 странах мира. Московский филиал Согэцу был основан в 1994 году при поддержке Посольства Японии в России, и с тех пор выставки и демонстрации икэбаны, семинары и другие общественные мероприятия школы стали традиционными в Москве.

Название Согэцу объединяет в себе два иероглифа – «трава» и «луна». История школы берёт начало с 1927 года и неразрывно связана с именем Софу Тэсигахара (1900-1979), основателя Согэцу, великого мастера икэбаны, художника и скульптора, выдающегося деятеля японской культуры XX века.
Экспозиция продемонстрирует многогранность современной икэбаны Согэцу, ее пластичность и безграничные возможности. Это выражается во всем: выборе материалов, композиционной задумке, технических секретах, колористических решениях, игре с пространством и светом. Работы мастеров школы всегда отличаются яркими идеями, оригинальным видением, смелыми приемами и новаторским подходом. При этом икэбана Согэцу остается верной традициям, сохранив неповторимый дух и особое очарование японского искусства аранжировки цветов, которое ведёт своё начало с XV века.

Ознакомиться с искусством икэбаны поближе и узнать его секреты можно и во время демонстрации, которая состоится 28 октября в 16:00 в кинозале Дарвиновского музея сразу после церемонии открытия выставки.

Выставка продлится до 01 ноября 2015 года.

Адрес: Москва, ул.Вавилова, 57. Пешком: от метро «Академическая» 10–15 минут по левой стороне улицы Дмитрия Ульянова в сторону Ленинского проспекта до улицы Вавилова. Карта тут.
Время работы: с 10:00 до 18:00 кроме понедельника и последней пятницы месяца.
выставочный комплекс по четвергам открыт с 13:00 до 21:00
Цена билета:
основное здание: взрослый - 250 руб, льготный - 80 руб.
выставочный комплекс: взрослый - 100 руб, льготный - 30 руб.
единый билет: взрослый - 300 руб, льготный - 100 руб.
Подробнее здесь.
В третье воскресенье каждого месяца вход в музей бесплатный

Поддержи авторов - Добавь в друзья!
Бегемот

Выставка "Палитра художника. Семен Кожин. История и современность" - отчёт.

В выставочном зале Атриума в музее-заповеднике Коломенское работает выставка “Палитра художника. Семен Кожин. История и современность”. Здесь представлены работы художника в основном посвященные видам прекрасного уголка Москвы – Коломенскому. Семён Кожин – выпускник Российской академии живописи, ваяния и зодчества, создателем и руководителем которой является И.С. Глазунов. Он работает в разных жанрах станковой живописи: в сюжетно-тематической картине, портрете, пейзаже и натюрморте.
Семен Кожин.

Это первая выставка Семёна Кожина в музейных залах, где экспонируются уникальные произведения искусства, созданные в XVI-XIX веках русскими мастерами. Эти древние экспонаты начинают диалог с картинами художника. Пейзажи Коломенского помогают раскрыться экспозиции артефактов и придают ей не только научный дух, но и ностальгию ушедшего времени. А экспонаты дополняют прекрасные виды и позволяют воображению перенести их в яблоневые сады и на зеленые холмы Коломенского.
Collapse )
Выставка продлится до 29 ноября 2015 года.

Адрес: проспект Андропова, д.39. Атриум. Проезд до ст. м. Коломенская, Каширская.  Удобнее добираться от ст. метро Коломенская. Подробнее тут.
Режим работы: вторник – пятница, воскресенье с 10.00 до 18.00, суббота с 11.00 до 19.00
Понедельник - выходной.

Поддержи авторов - Добавь в друзья!
Музейный кот

$1,6 млн. за часы с Луны.

Единственные личные часы, побывавшие на Луне, были проданы на торгах бостонского аукционного дома RR Auction за 1,6 миллион долларов. По стандарту НАСА выдает своим сотрудникам часы Omega Speedmasters. Ими пользовался и астронавт Дэйв Скотт (Dave Scott) во время своих полетов на Луну. Однако один раз Скотт надел поверх скафандра хронограф фирмы Bulova. Полковник Скотт надел эти часы при высадке на Луну в 1971 году в ходе миссии «Аполлон-15». Экипаж впервые использовал лунный автомобиль. Во время второй прогулки по Луне один из кристаллов стандартных часов Omega отвалился, и Скотту пришлось надеть запасные часы Bulova.
«Главная задача, которую выполняли наручные часы на поверхности Луны, — это отслеживание расходов кислорода, воды и заряда батарей в наших портативных системах жизнеобеспечения. Во время прогулок по Луне наблюдение за временем было очень важно: я принимал решение, когда прекращать прогулку и возвращаться к лунному модулю», — рассказал Скотт в письме, приложенном к лоту. Хронограф Bulova был продан вместе с застежкой на липучке, причем на поверхности циферблата сохранилась лунная пыль.


Источник.

Поддержи авторов - Добавь в друзья!
Бегемот

Вечер памяти Саввы Ямщикова - отчёт.

В музее-мастерской Дмитрия Налбандяна прошла встреча воспоминание о реставраторе, историке искусств Савве Васильевиче Ямщикове. На встрече был продемонстрирован фильм Александра Смирнова «Савелий Ямщиков. Числюсь по России», созданный по сценарию журналиста Татьяны Басовой. Также здесь присутствовали родные и люди близко знавшие этого неординарного человека.

Савва (Савелий) Васильевич Ямщиков (8 октября 1938, Москва, СССР — 19 июля 2009, Псков, Россия) — советский и российский реставратор, историк искусства, публицист. Открыл жанр русского провинциального портрета XVIII века—XIX веков, возродил к жизни имена забытых русских художников и иконописцев. Был консультантом А. Тарковского на съёмках фильма «Андрей Рублёв».

Collapse )

Адрес: Тверская ул., д.8, кор. 2, код 31, 9-й этаж. (м. Пушкинская, м. Тверская, м. Чеховская).
Время работы: вт-сб 12:00-18:00, пн, вс - выходные
Третье воскресенье месяца – бесплатно
Цена билета: полный - 100 руб; льготный - 50 руб.

Поддержи авторов - Добавь в друзья!