Последний месяц во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства работает выставка "Непревзойдённый Веджвуд". У вас есть удивительная возможность увидеть произведения легендарной английской фирмы Веджвуд. В Белом зале музея площадью более шестисот квадратных метров представлены произведения из собрания Музея Леди Ливер (Ливерпуль), ранее не покидавшие пределы страны, а также уникальные и редкие экспонаты из коллекций Государственного Эрмитажа, Государственной Третьяковской Галереи, Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, из дворцов-музеев Москвы и пригородов Санкт-Петербурга (Царского Села, Павловска, Петергофа, усадеб Останкино, Кусково, Коломенское).
В числе уникальных экспонатов выставки - редчайшие образцы изделий из знаменитых керамических масс Веджвуда, живопись Джорджа Стаббса на керамических пластах, одно из самых совершенных воспроизведений фирмой Веджвуда античного оригинала Портлендской вазы, ювелирные изделия, образцы английской мебели и костюма.
Копия Портлендской Вазы.
Чёрная яшмовая ваза. Около 1790 г.
Национальные Музеи Ливерпуля, Галерея Леди Левер.
Портлендская ваза известна в истории искусства как самое выдающееся из сохранившихся произведений античного художественного стекла. Представляет собой декоративный сосуд 25 см в высоту и 56 см в обхвате из двуслойного тёмно-синего и белого непрозрачного стекла, на котором методом резьбы исполнен рельеф с изображением семи фигур богов и смертных. Эта техника напоминает резьбу камей из многослойных поделочных камней. Предположительно изготовлена в Риме между 30 и 20 годами до н. э.
Портлендская Ваза.
Современное воспроизведение.
Яшмовая масса. Предоставлена компанией "Генлекс".
Фрагмент. Портлендская Ваза.
Современное воспроизведение.
Яшмовая масса. Предоставлена компанией "Генлекс".
Обращает на себя внимание высококлассная техника резки по стеклу — свидетельство незаурядного дарования стеклорезчика. Созданные им фигуры камеи с трудом поддаются интерпретации, исходя из наших познаний о древнеримской мифологии. Одна из групп долгое время описывалась как Пелей и Фетида, другая — как вещий сон Гекубы о разрушении Трои, но существуют и другие, не менее правдоподобные толкования.
Фрагмент. Портлендская Ваза.
Современное воспроизведение.
Яшмовая масса. Предоставлена компанией "Генлекс".
Ваз на выставке представлено очень много. И от каждой просто невозможно отвести восхищённого взгляда. И не важно современное это воспроизведение или ваза XVIII века.
Витрина с вазами.
Ваза "Первый день "Этрурии".
Современное воспроизведение.
Яшмовая масса, позолота, базальтовая масса.
Предоставлена компанией "Генлекс".
13 июня 1769 года Джозайя Веджвуд создал 6 ваз "Первый день "Этрурии" из чёрной базальтовой массы в честь открытия своей новой фабрики. Томас Бентли, партнёр Веджвуда, приводил в движение гончарный станок, тогда как сам Веджвуд придавал изделиям окончательную форму. После обжига вазы были отправлены в Лондон, где в одной из мастерских Челси на них была нанесена роспись в технике энкаустики, имитирующая античную краснофигурную керамику.
В начале 1773 года через русского посла в Лондоне Джозайе Веджвуду был передан заказ Екатерины II на исполнение фаянсового сервиза с видами Британии. "Сервиз с зелёной лягушкой" прибыл в Россию в 1774 году. Комплект был рассчитан на 50 персон. Включал обеденную (680 предметов) и десертную часть (264 предмета) и состоял из 944 предметов. Изделия были украшены 1222 видами замков, аббатств, дворцов, парков Британии. Пейзажи не повторялись, создавая впечатляющую панораму страны.
Предметы из "Сервиза с зелёной лягушкой".
Фаянс "цвета сливок", надглазурная роспись. 1773-1774 гг.
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.
Фрагмент. Предмет из "Сервиза с зелёной лягушкой".
Фаянс "цвета сливок", надглазурная роспись. 1773-1774 гг.
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.
Изделия были выполнены из нового керамического состава, который был создан Веджвудом на основе традиционного английского фаянса цвета сливок [Cream Ware]. В 1766 году Веджвуд дал материалу название "Фаянс Королевы" [Queen's Ware] в честь королевы Шарлотты. Предметы формировались и обжигались на фабрике "Этрурия" в Стаффордшире, но для росписи привозились в живописную мастерскую Веджвуда в Челси. Изделия из обеденной части имели бордюр из дубовых веток, десертной - из ветвей плюща. Большая часть предметов воспроизводила Королевскую форму [Royal Shape], которая получила название от форм столового сервиза Веджвуда 1770 года для короля Георга III. Для "Сервиза с зелёной лягушкой" создавались и совершенно новые модели: компотьеров, десертных мисочек и морожениц с крышками.
Представлены на выставке и парные медальоны с профильными портретами Петра I и Екатерины II, являющиеся уникальными произведениями и относящиеся к первоночальному убранству дворца-театра в подмосковном имении Останкино конца XVIII века.
Медальоны с профильными портретами Петра I и Екатерины II.
Яшмовая масса, бронза, позолота. 1775-1790-е годы.
Московский музей-усадьба Останкино.
В дальнейшем медальоны неизменно находились на своих местах - на стене лоджии под хорами Голубоо зала, счастливо пережив наполеоновское нашествие, Октябрьскую революцию и Великую Отечественную войну.
Ярче всего союз науки и искусства воплотился в керамических пластах, выполненных на мануфактуре Веджвуда по заказу Джорджа Стаббса. Худоник выразил намерение писать эмалевыми красками на керамических пластах большого размера с последующим обжигом, чтобы избежать выцветания красочной палитры.
"Тигр и Лев". 1779 год.
Джордж Стаббс (1724-1806).
Керамический пласт, роспись эмалевыми красками, обжиг.
Национальные Музеи Ливерпуля, Художественная галерея Уокера.
Для намеченных целей треовались специальные керамические пласты, которые бы не коробились и не трескались при температурах до 800 С. Первые пласты, изготовленные Веджвудом, получались либо толстыми и тяжёлыми и недостаточно большими, либо трескались при обжиге.
Наконец, между мартом 1783 и сентябрём 1784 гг. Веджвуд подготовил 24 пласта рекордных размеров - сорок два дюйма (почти 107 см) в длину. Обжиг выдержали только четыре. Проект был остановлен. До нашего времени дошли три из четырёх изделий. Стаббс расписывал из долгие десять лет. Понимая уникальность произведений, живописец хранил их у себя в студии до самой смерти как величайшую ценность. Творения Стаббса и Джозайи Веджвуда стали одним из величайших художественных и технческих достижений раннего этапа Промышленной революции.
Конечно, как любую женщину, меня просто восхищает прекрасная посуда от Веджвуда. Это не только сервизы, но и корзиночки для сладостей, чашечки с блюдцами, чайники и креманки. А вот это, по заказам читателей - рюмочная передача:
Рюмочная передача.
Голубая яшмовая масса. 1787-1800.
Национальные Музеи Ливерпуля, Галерея Леди Левер.
Рюмочная передача.
Голубая яшмовая масса. 1787-1800.
Национальные Музеи Ливерпуля, Галерея Леди Левер.
В вырезы по краям помещались ножки бокалов, чаши же погружались в налитую внутрь рюмочной передачи воду со льдом.
А ещё можно полюбоваться на прекрасные интерьеры:
На первом плане вы можете увидеть столик, о нём я и расскажу чуть подробнее, хотя стоик никак не хотел нормально фотографироваться.
Столик-геридон со вставками из яшмовой массы.
Атрибутируется Адаму Вейсвейлеру (1744-1820) Франция, Париж.
Последняя четверть XVIII века.
Дуб, амбоиновое дерево, золочёная бронза; яшмовая масса. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.
Круглые столешницы подобного типа столиков украшались разнообразно, часто использовались медальоны фирмы Дж. Веджвуда. На эрмитажной столешнице 12 плакеток с изображениями знаков зодиака, созданных по моделям Уильяма Хэквуда.
Фрагмент. Центральный медальон. Столик-геридон со вставками из яшмовой массы.
Атрибутируется Адаму Вейсвейлеру (1744-1820) Франция, Париж.
Последняя четверть XVIII века.
Дуб, амбоиновое дерево, золочёная бронза; яшмовая масса. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.
В центре - медальон "Академия детей" по модели того же автора, сюжетной основой этого медальона служит картина Сэра Джошуа Рейнолдса. Впервые этот сюжет появился в каталоге Веджвуда в 1782 году.
На этом я завершаю свой рассказ о выставке "Непревзойдённый Веджвуд" и предлагаю вам самим сходить и увидеть остальные её скровища.
Выставка продлится до 1 февраля 2015 года.
Адрес: ул. Делегатская, д. 3, проезд: м. Новослободская, Маяковская, Цветной бульвар. Карта тут.
Режим работы: пн, ср, пт, вс: с 10.00 - 18 00; чт: с 10.00 - 21.00; сб: с 11.00 - 19.00, вторник: выходной день.
Последний понедельник месяца - санитарный день
Касса музея закрывается за час до окончания работы экспозиции.
Цена билета: (не входит в стоимость посещения музея) взрослый - 180 руб, есть льготы.
Подробнее тут.
Поддержи авторов - Добавь в друзья!
В числе уникальных экспонатов выставки - редчайшие образцы изделий из знаменитых керамических масс Веджвуда, живопись Джорджа Стаббса на керамических пластах, одно из самых совершенных воспроизведений фирмой Веджвуда античного оригинала Портлендской вазы, ювелирные изделия, образцы английской мебели и костюма.
Джозайя Веджвуд и Сыновья (англ. Wedgwood, Josiah Wedgwood and Sons) — английская фирма по изготовлению посуды, знаменитая торговая марка. Фирма Веджвуд была основана Джозайей Веджвудом в 1759 году. В 1765 году Дж. Веджвуд создаёт на своей фабрике образцы сервизов, вызвавшие интерес у английской королевы, после чего за работой веджвудских фабрик закрепилась слава «королевских товаров». Уже в следующем, 1766 году Дж. Веджвуд получает разрешение на строительство завода в графстве Стаффордшир, в местечке, получившем название Этрурия, (ныне пригород города Сток-он-Трент).
При изготовлении своей посуды Дж. Веджвуд пользуется новыми технологиями и усовершенствованиями, в связи с чем в 1783 году был принят в члены Королевского научного общества. Как правило, сервизы выходили в римской, греческой или египетской стилизации.
Копия Портлендской Вазы.
Чёрная яшмовая ваза. Около 1790 г.
Национальные Музеи Ливерпуля, Галерея Леди Левер.
Портлендская ваза известна в истории искусства как самое выдающееся из сохранившихся произведений античного художественного стекла. Представляет собой декоративный сосуд 25 см в высоту и 56 см в обхвате из двуслойного тёмно-синего и белого непрозрачного стекла, на котором методом резьбы исполнен рельеф с изображением семи фигур богов и смертных. Эта техника напоминает резьбу камей из многослойных поделочных камней. Предположительно изготовлена в Риме между 30 и 20 годами до н. э.
Портлендская Ваза.
Современное воспроизведение.
Яшмовая масса. Предоставлена компанией "Генлекс".
Портлендская ваза — исключительное по мастерству исполнения произведение эллинистической эпохи. Когда в XIX веке была предпринята попытка изготовить её точное подобие, работа (за которую полагалась премия в 1000 фунтов) оказалась настолько трудоёмкой, что искусствоведы пришли к выводу: на создание оригинала должно было уйти не менее двух лет.
Фрагмент. Портлендская Ваза.
Современное воспроизведение.
Яшмовая масса. Предоставлена компанией "Генлекс".
Обращает на себя внимание высококлассная техника резки по стеклу — свидетельство незаурядного дарования стеклорезчика. Созданные им фигуры камеи с трудом поддаются интерпретации, исходя из наших познаний о древнеримской мифологии. Одна из групп долгое время описывалась как Пелей и Фетида, другая — как вещий сон Гекубы о разрушении Трои, но существуют и другие, не менее правдоподобные толкования.
Фрагмент. Портлендская Ваза.
Современное воспроизведение.
Яшмовая масса. Предоставлена компанией "Генлекс".
Ваз на выставке представлено очень много. И от каждой просто невозможно отвести восхищённого взгляда. И не важно современное это воспроизведение или ваза XVIII века.
Витрина с вазами.
Ваза "Первый день "Этрурии".
Современное воспроизведение.
Яшмовая масса, позолота, базальтовая масса.
Предоставлена компанией "Генлекс".
13 июня 1769 года Джозайя Веджвуд создал 6 ваз "Первый день "Этрурии" из чёрной базальтовой массы в честь открытия своей новой фабрики. Томас Бентли, партнёр Веджвуда, приводил в движение гончарный станок, тогда как сам Веджвуд придавал изделиям окончательную форму. После обжига вазы были отправлены в Лондон, где в одной из мастерских Челси на них была нанесена роспись в технике энкаустики, имитирующая античную краснофигурную керамику.
В начале 1773 года через русского посла в Лондоне Джозайе Веджвуду был передан заказ Екатерины II на исполнение фаянсового сервиза с видами Британии. "Сервиз с зелёной лягушкой" прибыл в Россию в 1774 году. Комплект был рассчитан на 50 персон. Включал обеденную (680 предметов) и десертную часть (264 предмета) и состоял из 944 предметов. Изделия были украшены 1222 видами замков, аббатств, дворцов, парков Британии. Пейзажи не повторялись, создавая впечатляющую панораму страны.
Предметы из "Сервиза с зелёной лягушкой".
Фаянс "цвета сливок", надглазурная роспись. 1773-1774 гг.
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.
В июне 1774 года, перед отправкой в Санкт-Петербург, сервиз был выставлен в Лондоне. Выставка пользовалась успехом и была удостоена визитом королевы Шарлотты.
Уникальный сервиз был заказан для напоминавшего английский замок Кекерекексиненского дворца, в болотистой местности по дороге из Санкт-Петербурга в Царское Село. Отсюда забавная эмблема - зелёная лягушка в гербовом щитке, помещённая на каждом предмете.
Уникальный сервиз был заказан для напоминавшего английский замок Кекерекексиненского дворца, в болотистой местности по дороге из Санкт-Петербурга в Царское Село. Отсюда забавная эмблема - зелёная лягушка в гербовом щитке, помещённая на каждом предмете.
Фрагмент. Предмет из "Сервиза с зелёной лягушкой".
Фаянс "цвета сливок", надглазурная роспись. 1773-1774 гг.
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.
Изделия были выполнены из нового керамического состава, который был создан Веджвудом на основе традиционного английского фаянса цвета сливок [Cream Ware]. В 1766 году Веджвуд дал материалу название "Фаянс Королевы" [Queen's Ware] в честь королевы Шарлотты. Предметы формировались и обжигались на фабрике "Этрурия" в Стаффордшире, но для росписи привозились в живописную мастерскую Веджвуда в Челси. Изделия из обеденной части имели бордюр из дубовых веток, десертной - из ветвей плюща. Большая часть предметов воспроизводила Королевскую форму [Royal Shape], которая получила название от форм столового сервиза Веджвуда 1770 года для короля Георга III. Для "Сервиза с зелёной лягушкой" создавались и совершенно новые модели: компотьеров, десертных мисочек и морожениц с крышками.
Представлены на выставке и парные медальоны с профильными портретами Петра I и Екатерины II, являющиеся уникальными произведениями и относящиеся к первоночальному убранству дворца-театра в подмосковном имении Останкино конца XVIII века.
Медальоны с профильными портретами Петра I и Екатерины II.
Яшмовая масса, бронза, позолота. 1775-1790-е годы.
Московский музей-усадьба Останкино.
В дальнейшем медальоны неизменно находились на своих местах - на стене лоджии под хорами Голубоо зала, счастливо пережив наполеоновское нашествие, Октябрьскую революцию и Великую Отечественную войну.
Не подлежит сомнению, что портреты Петра I и Екатерины II были сделаны по русскому заказу. Скорее всего, заказчиком их был будующий строитель Останкинского дворца - граф Николай Петрович Шереметьев, который во время своего заграничного путешествия полгода (с октября 1771 по март 1772) провёл в Англии.
Ярче всего союз науки и искусства воплотился в керамических пластах, выполненных на мануфактуре Веджвуда по заказу Джорджа Стаббса. Худоник выразил намерение писать эмалевыми красками на керамических пластах большого размера с последующим обжигом, чтобы избежать выцветания красочной палитры.
"Тигр и Лев". 1779 год.
Джордж Стаббс (1724-1806).
Керамический пласт, роспись эмалевыми красками, обжиг.
Национальные Музеи Ливерпуля, Художественная галерея Уокера.
Для намеченных целей треовались специальные керамические пласты, которые бы не коробились и не трескались при температурах до 800 С. Первые пласты, изготовленные Веджвудом, получались либо толстыми и тяжёлыми и недостаточно большими, либо трескались при обжиге.
Наконец, между мартом 1783 и сентябрём 1784 гг. Веджвуд подготовил 24 пласта рекордных размеров - сорок два дюйма (почти 107 см) в длину. Обжиг выдержали только четыре. Проект был остановлен. До нашего времени дошли три из четырёх изделий. Стаббс расписывал из долгие десять лет. Понимая уникальность произведений, живописец хранил их у себя в студии до самой смерти как величайшую ценность. Творения Стаббса и Джозайи Веджвуда стали одним из величайших художественных и технческих достижений раннего этапа Промышленной революции.
Конечно, как любую женщину, меня просто восхищает прекрасная посуда от Веджвуда. Это не только сервизы, но и корзиночки для сладостей, чашечки с блюдцами, чайники и креманки. А вот это, по заказам читателей - рюмочная передача:
Рюмочная передача.
Голубая яшмовая масса. 1787-1800.
Национальные Музеи Ливерпуля, Галерея Леди Левер.
Рюмочная передача.
Голубая яшмовая масса. 1787-1800.
Национальные Музеи Ливерпуля, Галерея Леди Левер.
В вырезы по краям помещались ножки бокалов, чаши же погружались в налитую внутрь рюмочной передачи воду со льдом.
А ещё можно полюбоваться на прекрасные интерьеры:
На первом плане вы можете увидеть столик, о нём я и расскажу чуть подробнее, хотя стоик никак не хотел нормально фотографироваться.
Столик-геридон со вставками из яшмовой массы.
Атрибутируется Адаму Вейсвейлеру (1744-1820) Франция, Париж.
Последняя четверть XVIII века.
Дуб, амбоиновое дерево, золочёная бронза; яшмовая масса. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.
Круглые столешницы подобного типа столиков украшались разнообразно, часто использовались медальоны фирмы Дж. Веджвуда. На эрмитажной столешнице 12 плакеток с изображениями знаков зодиака, созданных по моделям Уильяма Хэквуда.
Фрагмент. Центральный медальон. Столик-геридон со вставками из яшмовой массы.
Атрибутируется Адаму Вейсвейлеру (1744-1820) Франция, Париж.
Последняя четверть XVIII века.
Дуб, амбоиновое дерево, золочёная бронза; яшмовая масса. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.
В центре - медальон "Академия детей" по модели того же автора, сюжетной основой этого медальона служит картина Сэра Джошуа Рейнолдса. Впервые этот сюжет появился в каталоге Веджвуда в 1782 году.
На этом я завершаю свой рассказ о выставке "Непревзойдённый Веджвуд" и предлагаю вам самим сходить и увидеть остальные её скровища.
Выставка продлится до 1 февраля 2015 года.
Адрес: ул. Делегатская, д. 3, проезд: м. Новослободская, Маяковская, Цветной бульвар. Карта тут.
Режим работы: пн, ср, пт, вс: с 10.00 - 18 00; чт: с 10.00 - 21.00; сб: с 11.00 - 19.00, вторник: выходной день.
Последний понедельник месяца - санитарный день
Касса музея закрывается за час до окончания работы экспозиции.
Цена билета: (не входит в стоимость посещения музея) взрослый - 180 руб, есть льготы.
Подробнее тут.
Поддержи авторов - Добавь в друзья!
Profile
mayak_parnasa- mayak_parnasa
Comments