mayak_parnasa (mayak_parnasa) wrote,
mayak_parnasa
mayak_parnasa

Categories:

Выставка «Арт-книга»

Музей наивного искусства представляет выставку «Арт-книга», приуроченную к Году литературы в России. Эта выставка – плоскость пересечения литературы и живописи, попытка наивного художника выступить не только в роли создателя визуальных образов, но и в роли творца культурного артефакта – книги.

Арт-книга (от англ. artbook) как феномен близка по своей сути таким культурным явлениям, как личные дневники, иллюстрированные поэтические сборники, графические альбомы и авторские книги иллюстраций, но имеет ряд особенностей: арт-книга – само по себе цельное произведение искусства, в котором форма неразрывно связана с содержанием, иллюстрации логически дополняют (а иногда и заменяют) сам текст, образуют слитную сюжетную канву повествования.

До XX века бытовавшая в качестве пограничного феномена в области искусства, в XXI веке арт-книга соприкасается с областями кинематографа, фотографии и видеоигр, становится неизменным атрибутом сувенирной продукции, коммерциализируется и несколько теряет свое очарование и эмоциональную искренность переживаний, вложенные в нее автором.
В исполнении наивного художника арт-книга сохраняет свой особый шарм и обаяние: она становится способом выразить свои эмоции от прочитанного когда-либо любимого произведения, способом воплощения своего сюжета, своей истории на бумаге. Арт-книга для наивиста – это возможность говорить с миром, используя не только язык слова, но и язык кисти. Материал, из которого изготовлена книга, может быть самым разнообразным - бумага, картон, дерево, ткань, книга может выходить из «классических» плоскостных рамок и становиться объемной, сочетать в себе разные техники – коллажа, оригами, росписи по ткани.

Анны Трубе для отображения своих поэтических образов использует салфетки, акрил, холст; ее работы – проживание образов классической русской литературы, созданных Михаилом Юрьевичем Лермонтовым. Ее работы семиотически насыщенны, обладают контрастной цветовой палитрой и как нельзя точно передают противоречивые и неспокойные настроения, присущие всему творчеству поэта.
К произведениям и личности Лермонтова обращается и другой наивный художник – Сергей Тихонков (СерТих). Его работы пронизаны взаимосвязью поэта с высшим, космическим началом. Лермонтов предстает в его работах борцом за чистую правду слова, гением, тонко связанным с мифологическим, иным миром, откуда он черпает свое вдохновение.

Арт-книги Светланы Кедриной наполнены глубинной авторской философией и опытом созерцания жизни, в них ощущается хрупкость мировой гармонии и динамика всего сущего.
Графические иллюстрации и рукописные авторские книги Светланы Никольской представляют собой визуализацию эмоционального переосмысления русской и зарубежной литературы, ее работы лаконичны и вместе с тем глубоки. Светлана Николаевна так рассказывает о процессе работы над арт-книгой: «При написании книги я пользуюсь только пером, тушью, карандашом, рисунок могу сделать фломастером. Иногда пользуюсь красками. Техническими средствами не пользуюсь. Книгу делаю сама, без соавторов. Беру классическое произведение (стихотворное или прозаическое – отечественного или зарубежного автора) и на его основе делаю книжку. Обязательное условие – наличие иллюстративного ряда».
Авторские рукописные книги Анатолия Соловьева («попугайчик Вася», «кот Яшка») – трогательные житейские истории, снабженные иллюстрациями яркими и красочными иллюстрациями художника. В его книгах рисунки, авторский шрифт и спокойная, текучая манера повествования захватывают читателя, склоняют к личному сопереживанию истории.
В интерактивном выставочном пространстве зала-«шкатулки» разместились работы Василия Федякина, иллюстрирующие стихотворения Маяковского, Есенина, современных поэтов.
Для наивных художников, тонко чувствующих звучание цвета, становится притягательным жанр японской поэзии – хокку и хайку, короткие японские стихотворения оживают, пройдя через творческое переосмысление художника в форме арт-книги.
Для художника-наивиста создание арт-книги и авторской иллюстрации – не просто ремесленнический процесс, но проживание и пропускание через себя литературного произведения, придание ему новой формы, создание гипертекстового культурного образа на основе личных переживаний.


Выставка продлится до 22 ноября 2015 года.

Адрес: Измайловский бульвар, д.30. Проезд до ст. метро "Первомайская". Подробнее тут.
Время работы: ср - с 12-00 до 19-00; чт - с 12-00 до 21-00; пт - с 12-00 до 19-00; сб, вс - 12-00 до 18-00;
пн, вт - выходные дни
Цена билета: Взрослый - 100 руб; льготный - 50 руб. Фотосъемка - 100 руб.

Поддержи авторов - Добавь в друзья!
Tags: выставки, музей Наивного искусства
Subscribe

Posts from This Journal “музей Наивного искусства” Tag

  • Выставка "Обратная сторона земли"

    В Музее русского лубка и наивного искусства открылась выставка "Обратная сторона земли". Наивное искусство – живое и динамичное…

  • Выставка "Суета сует"

    В на выставке графической серии "Суета сует" Дарьи Киселёвой, которая пройдет в Музее русского лубка и наивного искусства, обыгрываются…

  • Выставка "Просто Космос"

    На выставке "Просто Космос" в Музее наивного искусства и русского лубка представлены звучащее пространство Виталия Капачева, ироничные…

  • Post a new comment

    Error

    Anonymous comments are disabled in this journal

    default userpic

    Your reply will be screened

    Your IP address will be recorded 

  • 0 comments